En el convenio de prácticas (y tras una reunión telemática y otra presencial con mi tutor en la empresa), se definió que mi participación en Ventilador Music se centraría en el área de música en vivo, con tareas vinculadas a la producción y la gestión de conciertos. Dentro de este marco, el objetivo de trabajo más relevante que se me asignó desde un principio, teniendo en cuenta mi experiencia laboral previa, era la incrementación de las ventas anticipadas de entradas, especialmente en relación con un concierto en concreto en Barcelona de dos artistas del roster de la agencia.

A partir de este objetivo, la funciones de las que supuestamente me iba a encargar eran tanto tareas operativas como analíticas. Por un lado, trabajaría con herramientas de ticketing (venta de entradas) para supervisar el estado de los eventos (es decir: configuración de precios, tipologías de entradas, calendarios de venta…) y hacer seguimiento del ritmo de ventas. Por otro, esto implicaría observar y analizar qué factores pueden estar influyendo en el comportamiento del público, como los tiempos de lanzamiento, la estrategia de precios o la visibilidad del evento. Para conseguir este último punto era obvio que iba a ser necesario mantener una estrecha relación de colaboración con el departamento de comunicación.

No obstante esa fuese la prioridad de la empresa para mi, también se me comentó que participaría en tareas de apoyo a la producción, encargándome de la gestión de conciertos, giras y presentaciones de discografía. Este departamento, al fin y al cabo, actúa como intermediario entre artistas, salas y programadores, y asume tareas como el booking (programación), el diseño de giras y la coordinación de eventos. Se trata de un área clave dentro de la estructura de la agencia, ya que articula la dimensión más directa de relación entre el artista y el público. Además, para ser sinceros, era justo lo que yo más deseaba aprender.

Finalmente, como Ventilador Music trabaja de manera coordinada entre las áreas, todas mis tareas iban a estar relacionadas, ya que la respuesta del público no depende únicamente del momento de compra, sino de una estrategia global que combina distintos ámbitos de la gestión musical, ya sea dónde se lleva a cabo el concierto o qué repertorio ofrece el artista.

A modo de resumen, en el momento de firmar el convenio, mi papel como estudiante en prácticas parecía situarse en una posición de apoyo, que me permitía observar y participar en estos procesos, entendiendo cómo se articulan las distintas decisiones que intervienen en la gestión de la música en vivo y cómo estas impactan en los resultados de los eventos, pero también aportando mis capacidades y experiencia personal.

Como ya se acerca el final de mi período de prácticas, en la siguiente entrada os contaré cuales han sido finalmente mis tareas, y un ejemplo del día a día en la oficina.

Aprovecho para invitaros a venir al famoso concierto, en caso de que estéis por la Ciudad Condal esos días, y que os apetezca desvirtualizarnos :) Más información: https://www.enterticket.com/eventos/doble-concierto-speaker-cabinets-we-are-mono-en-sala-wolf-barcelona-21-de-mayo-2 

¡Hola, compañerxs! Encantada de poder compartir con vosotrxs.

Escribo esta primera entrada desde la asociación cultural Casa R.A.R.O, en medio de unos de los barrios emblemáticos de Barcelona, El Born. Este espacio, compuesto por talleres y una galería contemporánea tiene como principal objetivo ofrecer residencias a artistas locales e internacionales para que puedan desarrollar su obra a partir de tres líneas principales: producción, la investigación y exhibición, siendo un referente clave de la zona para la visibilidad de arte en diferentes formatos.

El programa en Barcelona ofrece dos residencias diferentes: la Multirresidencia, que permite a los participantes desplazarse entre diversos espacios de producción artística por toda la ciudad (talleres de cerámica, litográficos, textiles y más), y la Home Based, que ofrece una experiencia completa en las instalaciones de Casa R.A.R.O.

En cuanto al equipo, si bien no es muy grande, colaboran perfiles de diferentes nacionalidades y disciplinas que hacen posible la comunicación institucional, el diseño y el branding, la producción, el comisariado y la gestión cultural (de la cual yo soy parte). Por otro lado, el trabajo se divide en áreas como el acompañamiento de los artistas, las aplicaciones a concursos y subvenciones públicas, el mecenazgo y la exhibición del trabajo de lxs artistas.

A lo largo de los días que llevo en prácticas, he observado que el acompañamiento al artista es clave, algo que el equipo sabe hacer muy bien. Cada viernes, nos reunimos en los “Group Critiques” con los residentes para discutir su progreso, pero son ellos quienes aportan sugerencias, soluciones y modos de vista a los demás, creando una atmósfera dinámica y de aprendizaje continuo.

Quizá una de las líneas más interesantes para mí, es el programa “Tándem” para la profesionalización de artistas emergentes, a partir del cual se brinda orientación para acceder al mundo cultural, debatir, conocer sobre financiamientos, legalidad y hasta cómo visibilizar su obra en medios digitales.

Y dejo para el final los Open Studios, exhibiciones cada final de mes abiertas a todo el público y donde los artistas de las residencias mensuales pueden exponer su obra final, impulsando su carrera y la escena artística local. A decir verdad, antes de realizar mis prácticas aquí, no conocía a R.A.R.O así que iba un poco a la expectativa, cosa que he de deciros, ha sido satisfactoria. Son un grandioso equipo y, sobre todo, dan la oportunidad de conocer todas las áreas y el trabajo que requiere un espacio como el suyo, eso es muy valioso.

Nos leemos en la próxima…

Hola a tod@s,

Mi nombre es Juan Carlos Sanmartín y estoy realizando las prácticas presenciales en la Fundación Botín, por lo que está siendo una experiencia completamente vinculada a los contenidos que estamos trabajando en el Máster en Gestión Cultural.

La Fundación Botín es una institución centrada en el desarrollo de proyectos culturales, educativos y de impulso del talento. Está organizada por áreas que funcionan de manera autónoma, pero con una coordinación constante entre ellas, lo que aporta coherencia al conjunto y una identidad bien definida. En este contexto, hay apartados concretos que me han dejado desarrollar de forma autónoma, lo que me permite aplicar directamente herramientas y enfoques del máster en situaciones reales.

En cuanto al funcionamiento, el trabajo diario combina planificación, coordinación de equipos y desarrollo de actividades en un entorno dinámico, pero bien estructurado. Además, existe margen para implicarse y comprender los procesos sin limitarse solo a observar.

A nivel de contexto, es una entidad con un peso muy relevante dentro del ámbito cultural, especialmente en Cantabria, aunque con una importante proyección internacional. Esto permite situar mis prácticas en un entorno profesional, siendo una excelente oportunidad para entender las dinámicas de esta profesión.

En general, la experiencia está siendo muy útil para trasladar a la práctica los contenidos teóricos del máster y me está permitiendo comprender mejor el funcionamiento interno de una organización cultural de gran tamaño.

Espero que estéis teniendo todos una grata experiencia de prácticas. Dejo a continuación el enlace por si alguien quiere ampliar información sobre la Fundación Botín.

Saludos.

Fundación Botín | Fundación en España

Estoy haciendo las prácticas en Ventilador Music, una agencia musical que opera en múltiples ámbitos de la industria: grabación y distribución, producción y promoción de conciertos, prensa, comunicación y gestión de derechos. Fue fundada en Barcelona en 1995 por músicos (muchos les conoceréis – son la mítica banda Los Manolos), con la voluntad de ofrecer una visión amplia y transversal en el desarrollo de proyectos musicales, combinando distintas áreas que habitualmente funcionan de manera separada.

Me interesó esta empresa justo por este motivo: implica una coordinación constante entre departamentos y una visión que entiende el proyecto musical como un todo, desde la creación hasta su circulación y monetización. Esta diversidad de funciones requiere un alto grado de adaptabilidad y conocimiento del sector, así como una relación continuada con múltiples agentes: artistas, salas, festivales, medios de comunicación, plataformas digitales y entidades de gestión.

Llevan artistas de diferentes géneros, ya que priorizan la diversidad musical frente a una lógica estrictamente comercial, inscribiéndose dentro del ámbito de la música independiente, lo que se traduce en una apuesta por propuestas heterogéneas en cuanto a estilos, lenguas y procedencias (¡algunos artistas son internacionales!). Esta orientación implica trabajar en un equilibrio constante entre sostenibilidad económica y coherencia cultural.

Considero este punto muy importante y admirable, ya que debemos tener en cuenta el contexto en el que operan, marcado por la transformación digital de la industria musical (entre plataformas de streaming y algoritmos, a parte de, en estos últimos años, la invasión por parte de música generada por inteligencia artificial) y por la alta competencia en el ámbito de la música en vivo, sobre todo en la ciudad de Barcelona, que, no olvidemos, en cierta época del año se transforma en un parque de atracciones turistificado y masificado en favor de los «macrofestivales».

En este escenario, Ventilador Music me destacó por la capacidad de integrar diferentes áreas (producción, comunicación, distribución y derechos) y convertirlas en un valor, especialmente para artistas y proyectos que buscan desarrollar su carrera de manera autónoma o fuera de los circuitos más comerciales, actuando como intermediario y facilitador, acompañando a los músicos en las distintas fases de su desarrollo profesional.

En los siguientes días concretaré cuál está siendo mi papel en todo esto. De momento, os invito a escuchar los artistas del roster o catálogo de Ventilador. Os dejo aquí un pequeño vídeo recopilatorio: 🎶 ¡Descubre el Roster 2026 de Ventilador Music! 🎶

¡Gracias por leerme!